Szklane znaki czasu

Główna wystawa piątej już edycji Europejskiego Festiwalu Szkła, pod prowokacyjnym tytułem "Dr Jekyll and Mrs Hyde", w pełni zarysowuje możliwości, jakie szkło stwarza artystom XXI wieku. W znanej na całym świecie noweli szkockiego pisarza Roberta Louisa Stevensona "Dziwne przypadki Dr Jekylla i Mr Hyde'a" z 1886 roku, ceniony londyński lekarz dr Henry Jekyll zmienia się, pod wpływem zażycia wynalezionego przez siebie eliksiru, w okrutnego Edwarda Hyde'a. Jekyll, nie mogąc się pogodzić z czynami dokonywanymi pod postacią Hyde'a, popełnia samobójstwo.
Czy zamiana doktora Jekylla w panią Hyde zapobiegnie samobójstwu? Czy jednak pani Hyde, podobnie jak pan Hyde, okaże się potworem? Do odpowiedzi na to pytanie zaproszono 18 artystów z 13 krajów Europy. Wykorzystując szkło, stworzyli oni osobiste opowieści o współczesnym, samotnym Jekyllu, zagubionym w wirtualnej i industrialnej przestrzeni XXI wieku. Oglądając przygotowane specjalnie na tę wystawę prace nie mamy żadnych wątpliwości, że szkło, jako medium artystyczne, stwarza nieograniczone możliwości ekspresji i wyrażenia prawdy o nas i otaczającym nas świecie - pisze w katalogu wystawy jej kuratorka Anita Bialic.
Co najmniej kilka prezentowanych na wystawie prac, bezpośrednio nawiązuje do aktualnej sytuacji politycznej, jak choćby "Endless night" Johna Morana nawiązująca do tragicznej sytuacji dzieci-uchodźców, z którą wciąż nie potrafimy sobie poradzić, czy praca Krzysztofa Wałaszka "PL - wesołe literki" posługująca się symboliką polskiej tablicy rejestracyjnej, zbudowana ze styropianu, cementu i potłuczonych butelek po "polskich środkach odurzających" (alkohol).
Mimo, że istnieje wiele wariantów dotyczących skutków zmiany "doktora Jekylla w panią Hyde" artyści biorący udział w wystawie, chcą pokazać nam, że tylko dzięki sztuce możemy znaleźć możliwości połączenia tego, co zostało brutalnie rozbite i podzielone w naszej psychice. Swoimi pracami apelują do nas by oglądając te dzieła sztuki, szukać w nich odpowiedzi na pytania dotyczące rozpadającej się osobowości naszych czasów.
Również od wczoraj w salach Muzeum Karkonoskiego prezentowana jest ekspozycja „Travellers” autorstwa Marty Gibiete. O swojej pracy artystka - absolwentka Wydziału Sztuk Wizualnych (3D) Łotewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Rydze - mówi: Z chmurami, światłem i gwiazdami możemy podróżować dookoła świata niezliczoną ilość razy. Ja przemierzam różne miejsca, te blisko i te daleko od mojego domu, ze swoimi myślami, marzeniami i pracami. Wszystkie moje szklane obiekty, podróżując, przewożą moje pozdrowienia dla ciebie. Kształt, kolor i struktura to cechy materiału, które inspirują mnie do tworzenia. Szkło samo w sobie jest niezwykłym materiałem twórczym. Codziennie poznaję wiele jego twarzy – tak różnych i tak pięknych. Lubię marzyć o podróżujących w przestrzeni. Lubię obserwować chmury na niebie. Lubię zbierać grzyby w lesie i słuchać ptasich chórów... Wszystkie moje marzenia, myśli i pomysły można odnaleźć w moich szklanych obiektach – moich wędrowcach.

Obie wystawy w Muzeum Karkonoskim w Jeleniej Górze czynne będą do 2 kwietnia 2017 r.

Czytaj także: 

Szkło w roli głównej