45. Jeleniogórskie Spotkania Teatralne - szczegółowy program

45. Jeleniogórskie Spotkania Teatralne
- pod patronatem Prezydenta Miasta Jeleniej Góry
Teatr im. Cypriana Kamila Norwida, al. Wojska Polskiego 38

Sobota, 26. 09
Inauguracja
Premiera spektaklu „Zimowa opowieść” Williama Szekspira – Teatr Norwida
- reżyseria Aleksandra Popławska, Marek Kalita
duża scena
godz. 19.00
bilety: 40 zł;

Przepełniony tajemnicą i mroczną intrygą tekst Williama Szekspira w reżyserii znanego w całej Polsce duetu Popławska/Kalita to piękny i zarazem bolesny dramat. Odwiedziny króla Czech na dworze króla Sycylii uruchamiają bieg wydarzeń rodem z antycznej tragedii. To właśnie wtedy w gospodarzu rodzi się zwątpienie w wierność własnej żony, które bardzo szybko przeradza się w chorobliwą obsesję. Król Sycylii swoimi pełnymi dramatyzmu decyzjami rozpęta tragiczne i okrutne wydarzenia. Po szesnastu latach skutki tych decyzji powracają, by przebudzić uśpionych w letargu bohaterów

koncert - Miłosz Bazarnik Trio
restauracja Teatralna
godz. 22.00
wstęp wolny; pierwszeństwo mają widzowie, którzy kupili bilety na premierę

Trzech dobrych przyjaciół związanych z Krakowem w nietuzinkowym projekcie nawiązującym do nowoczesnych osiągnięć modern jazzu. Trio wykonuje autorskie kompozycje lidera oraz standardy wielkich mistrzów jazzu jak Robert Glasper, Miles Davies czy Esbjörn Svensson

Niedziela, 27. 09
„Nic nowego pod słońcem” - Sławomir Holland w programie satyryczno-literackim
- scenariusz Jacek Bursztynowicz; teksty: Oskar Kanitz, Benedykt Hertz, Julian Tuwim, Jerzy Jurandot, Marian Hemar, Bolesław Leśmian, Konstanty Ildefons Gałczyński;
scena studyjna
godz. 17.00
bilety: 30/20 zł ulgowy

Sławomir Holland to aktor, który ma w dorobku ponad siedemdziesiąt ról w serialach i filmach oraz wiele ról teatralnych na scenach Kielc, Bydgoszczy i Warszawy (Teatr Popularny, Teatr na Woli, Teatr Ateneum).
„Nic nowego pod słońcem” to złożony z doskonałych tekstów Tuwima, Jurandota, Hemara, Leśmiana czy Gałczyńskiego - wieczór pełen świetnie interpretowanych utworów literatury dwudziestolecia międzywojennego, spiętych zabawnym komentarzem, konferansjerką i refleksją. Aktor - spontanicznie i brawurowo, lirycznie i refleksyjnie - dzieli się z widzami przemyśleniami na temat motywu przewodniego spektaklu: nic nowego pod słońcem… Spektakl został uhonorowany Złotym Liściem Retro 2012

spektakl „Balladyna. Kwiaty ciebie nie obronią” - Teatr Dramatyczny im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu
- Juliusz Słowacki; reżyseria Wojciech Faruga
duża scena
godz. 19.00
bilety: 50/30/20 zł
Opowieść o winie i karze wpisana w nadnaturalny pejzaż. Dziwne stworzenia, nimfa z dna jeziora, malinowy pojedynek, przemienianie ludzi w drzewa i interwencja - być może boskiego - pioruna: tak oto kształtuje się fantastyczny świat nad Gopłem i „lekturowa” pamięć „Balladyny”.
Efektowna bajkowość tekstu Słowackiego oddala nas od prawdziwego dramatu, rozgrywającego się nad brzegiem jeziora. Na dnie zbiornika czai się skrywana zbrodnia, która w każdej chwili może się przebudzić. Wystarczy, by któregoś dnia do domu wdowy i jej córek przyjechał „wielki pan” ze ślubnym pierścionkiem, by pamięć ożyła. „Balladyna” Wojciecha Farugi, przeglądająca się w „Beatrix Cenci” Juliusza Słowackiego, to podróż do wnętrza głowy panny młodej, która występuje przeciw normie. Wchodzi na drogę, z której nie ma powrotu. Czy pomoże jej wspólnota kobiet żyjąca na skraju lasu? Jaką tajemnicę skrywa „Grupa G.”, od której w nocy odłącza się Goplana? Kim jest Grabiec i przed czym ucieka? Czy seryjna morderczyni Balladyna to bohaterka czy ofiara społeczeństwa? Dlaczego nic nie wiadomo o jej ojcu, a opowieść o jej dziecku z Kostrynem nagle się urywa? Pytania mnożą się jak w kryminalnej zagadce, ale odpowiedź nie gwarantuje ocalenia. To, co realne i nierealne splata się w niemożliwej do jednoznacznego rozdzielenia grze. Stawką jest wolność

Poniedziałek 28. 09
spektakl „Rewia ognia” - Teatr Cinema z Michałowic
- koncepcja, reżyseria, scenografia, opracowanie muzyczne Zbigniew Szumski
scena studyjna
godz. 19.00
bilety: 30/20 zł

Rewia Ognia to spektakl inspirowany poetycką prozą Edmonda Jabèsa. Ponad, a może w centrum, holokaustu autor opisuje historię miłości dwojga młodych ludzi. Bohaterowie oddzieleni od siebie „wymyślają” normalny świat, konstruują nieistniejące przedmioty i dopisują do nich ich nowe funkcje. Wielka machina wojenna ze swoją logiką zostaje zniwelowana przez nową logikę przedmiotów niepotrzebnych z wymyśloną nową pożytecznością. W tym miejscu kończy się inspiracja prozą Jabesa, a zaczyna Alicja w Krainie Czarów

Wtorek 29. 09
spektakl „Skąpiec. Work in progress” według sztuki Moliera - Centrum Kultury i Sztuki im. Andrzeja Meżeryckiego, Scena Teatralna Miasta Siedlce
- scenariusz i reżyseria Adam Biernacki
godz. 19.00
bilety: 50/30/20 zł

Spektakl „Skąpiec. Work in progres” to niezwykła wariacja wokół klasycznej sztuki Moliera, to także historia o samym powstawaniu przedstawienia. Dylematy aktorów, kłopoty reżyserów i scenografów, zawiłości interpretacyjne i produkcyjne, gorsze i lepsze dni... czyli to, co zwykle ukrywa się przed widzem, przeplata się tu z perypetiami molierowskich bohaterów. Występuje między innymi Waldemar Obłoza, który obchodzi 30-lecie pracy na scenie

Środa 30. 09
Spektakl „Sachem. Wódz Czarnych Węży” według Henryka Sienkiewicza - Teatr Lalki i Aktora w Wałbrzychu
- adaptacja, reżyseria Martyna Majewska
widownia na dużej scenie
godz. 19.00
bilety: 30/20 zł

„Sachem. Wódz Czarnych Węży” to współczesna adaptacja noweli Henryka Sienkiewicza. Opowiada historię brutalnej napaści Niemców na indiańską wioskę Chiaviatta, z której ratuje się jedynie mały chłopiec. Po latach powraca jako ostatni z plemienia legendarnych Czarnych Węży, by dokonać zemsty na swoich oprawcach. Dla widzów od 13. roku życia

Czwartek 01. 10
„Kabaret Ponurego Żartu” - Teatr Rawa z Katowic
- opracowanie i reżyseria Hubert Bronicki
widownia na dużej scenie
godz. 19.00
bilety: 30/20 zł ulgowy

„Kabaret Ponurego Żartu” to sekwencja błyskotliwych, surrealistycznych i abstrakcyjnie śmiesznych skeczy, autorstwa Daniiła Charmsa - rosyjskiego prekursora teatru absurdu - w których pojawiają się: gadające niemowlę, bracia syjamscy, blondyna-iluzjonista, kobieta bez brody czy dziewczynka-morderca z balonikiem. Występuje między innymi Bogusław Kudłek

Piątek 02. 10
Spektakl „Ony” Marta Guśniowska - Teatr Czytelni Dramatu z Lublina
- reżyseria Daniel Adamczyk
scena studyjna
godz. 16.00
bilety: 30/20 zł

Po co człowiekowi baśnie? Po to, by uciec do innego świata - pełnego przygód, magii, ale też niebezpieczeństw. Tytułowy bohater wyrusza w podróż w poszukiwaniu swojego ojca-pirata, a po drodze spotyka Diabła Morskiego, Czarnoksiężników, Olbrzyma, dziwne zamki i miasta - tak mierzy się z własnym cierpieniem i samotnością, by nauczyć się, na czym tak naprawdę polega miłość i odpowiedzialność. Spektakl ONY jest zwycięzcą tegorocznego 21. Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej

Spektakl „Tata Ma Kota (albo Poczytaj mi Tato)” Szymon Bogacz - Scena Prapremier InVitro z Lublina
- reżyseria Łukasz Witt-Michałowski
duża scena
godz. 19.00
bilety: 50/30/20 zł

Mężczyźni w przebraniach chłopców, wielka dominująca żona-matka oraz zagubione między rodzicami dziecko. Spektakl „Tata ma kota” jest subiektywnym spojrzeniem na problem rozpadających się małżeństw i dzieci, do których ojcowie zazwyczaj tracą swoje naturalne prawa. Pomimo męskiego punktu widzenia, sztuka Bogacza jest przede wszystkim… komedią. Bo tylko przez śmiech ojcowie mogą oswoić cały ten swój tragicznie śmieszny los. Występują między innymi Jan Nowicki oraz Przemysław Sadowski

Sobota 03. 10
Czytania sztuk zwycięzców konkursu na scenariusz sztuki w przestrzeni miejskiej
amfiteatr Plac Ratuszowy lub Restauracja Teatralna (zależy od pogody)
godz. 13.00
 

Spektakl „Zmiana Światła” tekst i reżyseria Bogusława Sztencel - Centrum Kultury ZAMEK we Wrocławiu
- występuje Marcin Misiura
scena studyjna
godz. 17.00
bilety: 30/20 zł

„Zmiana światła” na podstawie tekstu Bogusławy Sztencel to przeciętna historia o przeciętnej egzystencji i nieprzeciętnej potrzebie głębokiego doznania. Tak twierdzą autorzy.
Jak mówi Marcin Misiura: „Wypowiadany tekst nie ma dla nikogo znaczenia, jest ważny tylko dla mnie. Jest demonstracją. Jest moim demo. Znam jego kontent i kontekst. Materialnie, namacalnie zapoznałem się ze scenografią i rekwizytami. Sensualnie, wszystkimi zmysłami. Znam konstrukcję i dekonstrukcję. Uderzam głową w mur i podejmuję walkę. A mimo to wyczuwam obecność autora. Autora od braku didaskaliów. Nie wiem, do czego prowadzi. Ani kim jest M”

Spektakl „Histerie miłosne” Murray Schisgal - Tito Productions Teatr Studio Buffo w Warszawie
reżyseria Piotr Jędrzejas
duża scena
godz. 19.00
bilety: 80/60/40 zł
„Histerie miłosne” to komedia autorstwa Murraya Schisgala scenarzysty filmowego, który zyskał rozgłos dzięki komedii „Tootsie”. „Histerie…” napisane na początku lat sześćdziesiątych odniosły brawurowy sukces teatralny na deskach Broadwayu. W Polsce prawdziwym hitem i kultowym, przedstawieniem stał się spektakl warszawskiego Teatru Studio z 1993 roku z Joanną Trzepiecińską oraz duetem: Zamachowski - Malajkat w obsadzie.
Tym razem producenci przedstawienia postanowili „odkurzyć” wersję sprzed pół wieku i na nowo przełożyć tekst sztuki. Zadanie to powierzyli Bartoszowi Wierzbięcie, tłumaczowi znanemu dzięki dialogom filmowym (m. in. „Shrek”, „Madagaskar”), a także przekładom sztuk („Boeing Boeing” czy „I love you”). Powstała genialna adaptacja bliska współczesnemu polskiemu widzowi.
„Histerie miłosne” łączą w sobie elementy absurdalnego humoru i klasycznej farsy. Czarny humor miesza się tu z grozą a bohaterowie stając na życiowych zakrętach są tym śmieszniejsi im trudniejsze jest ich położenie.
Marian (Szymon Bobrowski) planuje pozbyć się żony (Magdalena Boczarska) ponieważ ma kochankę. Kiedy przypadkiem spotyka na moście dawno niewidzianego szkolnego kumpla (Bartłomiej Topa), wpada na pomysł, którego konsekwencje dają początek lawinie tragiczno-śmiesznych wydarzeń. Jak pozbyć się żony z pomocą przyjaciela? Jak w sposób ekstremalny wyznać komuś miłość? I jaki wpływ na życie człowieka może mieć mały piesek rasy gryfonik belgijski?

Koncert Shakespeare SONETY - rogacewicz&sikora
- muzyka Paweł Sikora i Krzysztof Rogacewicz
restauracja Teatralna
godz. 22.00
bilety: 30/20 zł

Szekspir nie jest nudny! Szekspir nie jest nudny, ponieważ mówi o najważniejszej rzeczy w życiu - miłości. A miłość u Szekspira to SONETY! Paweł Sikora i Krzysztof Rogacewicz w godzinnym programie Shakespeare SONETY rogacewicz&sikora pozwalają poczuć smak tanga, ballady, staroangielskiej pieśni czy hiszpańskiego flamenco - ani przez chwilę nie wieje nudą!

Niedziela 04. 10
Czytania sztuk zwycięzców konkursu na scenariusz sztuki w przestrzeni miejskiej
amfiteatr Plac Ratuszowy lub restauracja Teatralna (zależy od pogody)
godz. 13.00

Spektakl „Chopin bez fortepianu” Barbara Wysocka, Michał Zadara – Formacja Teatralna CENTRALA
- reżyseria i scenografia Michał Zadara
godz. 19.00
bilety: 50/30/20 zł

„Chopin bez fortepianu” to pierwsze wykonanie obu koncertów fortepianowych Chopina bez partii fortepianu. Została ona zastąpiona tekstem Barbary Wysockiej i Michała Zadary, będącym ekwiwalentem partii fortepianu, jej literackim odbiciem oraz refleksją krytyczną na temat recepcji działa kompozytora. Nagrody: Grand Prix 49. Przeglądu Teatrów Małych Form „Kontrapunkt”; Grand Prix Festiwalu Prapremier 2014 roku w Bydgoszczy. Nagroda dla Osobowości Artystycznych 53. Rzeszowskich Spotkań Teatralnych. Występują: Barbara Wysocka oraz muzycy Sinfonietty Cracovii
 

Poniedziałek 05. 10
Spektakl „32 OMDLENIA” Antoni Czechow - Teatr Polonia z Warszawy
- reżyseria Andrzej Domalik
duża scena
godz. 19.00
bilety: 80/60/40 zł

Antoni Czechow mistrzem humoru sytuacyjnego? Owszem. Zanim powstały najsłynniejsze dramaty jak "Mewa", "Trzy siostry", "Wiśniowy sad" pisarz marzył o stworzeniu oryginalnego wodewilu rosyjskiego. Niejako "po drodze" powstały jednoaktówki komediowe wystawiane z powodzeniem nie tylko na scenach stołecznych, także i na prowincji. Gatunki komediowe korespondowały z jego ironiczną naturą, prywatną skłonnością do żartu, zawsze przyglądał się z dużym zainteresowaniem aktorstwu komediowemu. 32 omdlenia tworzą trzy żarty sceniczne, jak sam je określał; "Niedźwiedź", "Oświadczyny" i "Historia zakulisowa". Czechow stawia krzywe zwierciadło przed swoimi bohaterami, często korzysta z kreski karykatury, dokleja im gogolowskie "nosy". Ale przede wszystkim bawi i każe nam się głośno śmiać. Jest to typowa "propozycja nie do odrzucenia". Obsada budzi dreszcz: Krystyna Janda, Jerzy Stuhr, Jerzy Łapiński. "Czy jest lekarz na sali?!”